Los mejores discos del 2008 según la crítica especializada. Lista de listas

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Cada vez que termina un año, las revistas especializadas se afanan en elaborar cuidadas listas donde incluyen los discos, que según sus criterios han sido los mejores del año. En estas listas se mezcla la crítica más sería con los esnobismos más rancios, el marketing puro y duro o se da rienda suelta a la fantasía, alabandose genialidades que en muchas ocasiones son inexistentes.

El escrupuloso orden que ocupan los discos en cada lista es tan incontestable como el nombre de la revista que lo firme y según el presupuesto de la promotora del disco en cuestión que lo esté respaldando. Hay que tener en cuenta que para aparecer en una de estas listas, no hace falta haber vendido ni un solo disco, tan solo caer en gracia de Dios o en los bolsillos de alguien dispuesto a pagar. Como nosotros no tenemos ni reputación (de la buena) ni promotora engrasándonos, hemos elaborado una “lista de listas” de lo mejor del año y después una lista propia de recomendaciones.

Para hacer la “lista de listas” hemos cogido 10 de los rankings de lo mejor del 2008 más representativos y especializados; Mtv.com, Rolling stone USA, Uncut Magazine, Mojo Magazine, Pitchfork Magazine, Nme Magazine, Spin.com, Qthemusic.com, Blender.com y Paste Magazine.

Como la mayoría son top50s, a cada disco le hemos dado una puntuación sobre 50 dependiendo de la posición que ocupa en la lista; si aparece número uno, le hemos dado 50 puntos, si aparece número dos, 49 puntos, si aparece en tercera posición 48 puntos y así hasta el último puesto, el 50, que se llevaría 1 punto.

Después hemos cruzado los datos de las 10 listas sumando los puntos que sacaría cada disco en cada lista. Si un disco no aparece en un ranking pero en otro si, por el que no aparece sumaría cero puntos. Así es como quedaría el ranking.

Lo mejor del 2008, lista de listas, top10

TV on the Radio: Dear Science

1. TV on the Radio: Dear Science – Los grandes ganadores en las listas de lo mejor del 2008. Esta se supone que era una banda de rock surgida en Brooklyn pero en este disco, el rock brilla por su ausencia, tomando más relevancia otros géneros como el funk.

Tal vez la crítica esté dando un voto obligado que presta más atención a la trayectoria del grupo que al disco presente. Esta banda suena mejor en directo que en estudio y destacaría las soberbias interpretaciones del “Wolf like me”, tema perteneciente al disco “Return To Cookie Mountain” publicado en el 2006.

Fleet Foxes: Fleet Foxes

2. Fleet Foxes: Fleet Foxes – Album debut de esta banda de Seattle, revivalista del folk eléctrico setentero. Sacar un disco e ir directo a la cumbre de todas las listas de lo mejor del año ¿un gran departamento de marketig detrás?.

Escenas de principios de los años 70, look y escenificación acordes con la época, videos que parecen fueron grabados hace 30 años, el sonido es una mezcla entre Simon & Garfunkel, los Beach Boys setenteros, voces masculinas angelicales… la crítica no tardó de calificarlo como “pastoral”.

Vampire Weekend: Vampire Weekend

3. Vampire Weekend: Vampire Weekend – Otro de los grandes ganadores del 2008. Aparecen en casi todas las listas de lo mejor y de hecho, si navegamos por tiendas como amazon podemos encontrar todos estos discos que estamos comentando como “artículos relacionados” aunque musicalmente no tengan nada que ver unos con otros.

Otro álbum de debut directo a lo alto de las listas de lo mejor del año. El golpe de efecto del cuarteto de Columbia es el uso de sonidos retro de órgano tipo “flute” que dan un aire muy ratonero a su fusión con el Ska, predominante en todo el disco. Suficiente para alzarlos a los altares de cualquier crítico avezado. Cuidado que son pegadizos.

Bon Iver: For Emma

4. Bon Iver: For Emma, Forever Ago – Otros revivalistas setenteros en la misma línea que Fleet Foxes, lo cual parece confirmar la tendencia.

Falsetes para estómagos no muy llenos, estética acorde con las circunstancias, el cuerpo central del disco está plagado de temas lentos, de esos que saben mantener el pulso con maestría indie y que en las partes aun más lentas, ponen de relieve toda la genialidad del artista. El disco disponible en vinilo como mandan los cánones del momento actual, en el que resurge el vinilo. Casi todos los integrantes de este top también cuentan con una edición en LP.

Nick Cave and the Bad Seeds: Dig, Lazarus, Dig

5. Nick Cave and the Bad Seeds: Dig, Lazarus, Dig!!! – Catorceavo disco de estudio del australiano, es el gran ganador de entre todas las viejas glorias que cada año aclama la crítica. Viene a ser algo así como cuando Tarantino recupera del ostracismo a algún viejo actor de los 70. Otros contendientes en esta categoría eran Bob Dylan con su Bootleg Series Vol. 8 “Tell Tale Signs”, Brian Wilson con “That Lucky Old Sun” y Neil Diamond con “Home before dark”.

Aunque la voz de Cave comienza a recordar a la de Tom Waits, en este disco sobresalen temas como; “Albert goes west”, “Midnight man” o “More news from nowhere” que pone el cierre dignamente. El título da pistas sobre el contenido lírico del trabajo, una especie de evangelio según Cave donde Lazaro resucita de entre los muertos solo para verse sumido en un infierno de drogas, coños y alcohol (con perdón).

Portishead: Third

6. Portishead: Third – Avant-gardes con tintes electrónicos y voces angelicales, a veces es imposible subir a los mundos donde habita su cantante Beth Gibbons y sus compañeros Geoff Barrow y Adrian Utley, como para decir algo lúcido, así que mejor callar.

Este sería el primer disco de estudio de la banda de Bristol desde 1997, año en el que ya estaban en gracia de la crítica. Y en efecto, esta es una banda donde el crítico demuestra sus tablas y que realmente vale su precio en tinta. En directo se respira un halo de misticismo, donde el público se vuelca con el más leve gesto de cualquiera de sus miembros.

Lil Wayne: The Carter III

7. Lil Wayne: The Carter III – El disco de hip-hop más alabado en las listas del 2008. Hip-hop, rap, regueton… por no ser aficionado a estos géneros, me limito a transcribir los hare-krishnas que le dedicó Rolling Stone USA; “el disco de hip-hop más esperado de la década, del auto-tune con esteroides que fue el “Llolipop” (esta frase no indica nada bueno) al bullicioso Dr. Carter donde Wayne intenta revivir el moribundo hip-hop. La pegada dadaísta de las letras está a la altura pero la grandeza de Lil, no solo reside en lo que dice, sino en cómo lo dice”.

MGMT: Oracular Spectacular

8. MGMT: Oracular Spectacular – Toques de música electrónica, sonidos retro de los 80, voces al estilo de los Bee-Gees, apuntes funky, en varias revistas se califica al duo de Brooklyn de freakies. La portada del disco no es para menos.

La crítica los compara con los Talking heads, Joe Division o David Bowie – aunque puede resultar bastante difícil captar la semejanza – a la vez que alaba su profundidad musical en composiciones “decepcionantemente” simples.

The Hold Steady: Stay Positive

9. The Hold Steady: Stay Positive – En una primera escucha, la voz principal en el arranque del disco recuerda poderosamente a la voz de Joe Grushecky, por lo que se vaticinan enseguida influencias Springsteenianas.

Y efectivamente, el Bruce Springsteen eléctrico está muy presente en casi todos los temas pero desde las re-interpretaciones que hacen del jefe bandas seguidoras como el propio Grushecky o Joe D’Urso. Indudablemente, el disco más recomendable del top 10 de la lista de listas. También de Brooklyn, por lo que parece tienen una escena musical bastante activa en esta ciudad.

Santogold: Santogold

10. Santogold: Santogold – Los temas más asequibles para tragaderas exigentes son los dos primeros. El primero suena a pop ochentero y se deja oir. El segundo es rock y pilla completamente desprevenido. En este, el tratamiento de la voz es sobresaliente.

La pena es que el resto del disco cae una especie de mezcla de todo, típica decisión de productor poco arriesgado, como queriendo complacer a todo el mundo; un tema con aires de reague, otro más electrónico, uno lento, toques de hip-hop por aquí y por allá. El resultado final queda completamente desenfocado.

Lo mejor del 2008, lista de listas, top50

Este sería el resto del top50 de la lista de listas;

11. Kings of Leon: Only by the Night
12. Elbow: The seldom seen kid
13. Erykah Badu: New Amerykah: Part 1 (4th World War)
14. My Morning Jacket: Evil Urges
15. Glasvegas: glasvegas
16. Deerhunter: Microcastle
17. Coldplay: Viva la Vida or Death and All His Friends
18. Sigur Rós: Med sud i eyrum vid spilum endalaust
19. Girl Talk: Feed the Animals
20. Beck: Modern Guilt
21. Randy Newman: Harps and Angels
22. Fucked up: The chemistry of common life
23. Metallica: Death Magnetic
24. No Age: Nouns
25. Paul Weller: 22 dreams
26. Lucinda Williams: Little Honey
27. Neon Neon: Stainless Style
28. Duffy: Rockferry
29. Hercules and Love Affair: Hercules and Love Affair
30. British sea power: do you like rock music?31. M83: Saturdays = Youth
32. Death Cab for Cutie: Narrow Stairs
33. Crystal Castles: Crystal Castles
34. Goldfrapp: Seventh tree
35. Drive-by Truckers: Brighter Than Creation’s Dark
36. The last shadow of puppets: The edge of understatement
37. Conor Oberst: Conor Oberst
38. Of Montreal: Skeletal Lamping
39. Okkervil River: The Stand Ins
40. Kaiser Chiefs: Off With Their Heads
41. Neil Diamond: Home before dark
42. Hot Chip: Made In The Dark
43. Fuck Buttons: Street Horrrsing
44. The Raveonettes: Lust Lust Lust
45. The Gaslight Anthem: The ‘59 Sound
46. John Mellencamp: Life, Death, Love and Freedom
47. The Walkmen: You & Me
48. The Bug: London Zoo
49. Kanye West: 808s & Heartbreak
50. The Raconteurs: Consolers of the LonelyLo mejor del 2008, lista de listas

En la imagen superior, detalle de como se cruzaron las listas para realizar el top50.

Lo mejor del 2008, Jose.GS Magazine

Siendo está una publicación que en cuanto a música, tiene inclinación por el rock clásico, eso es lo que vamos a encontrar aquí. En la lista habría que incluir el “Stay Positive” de The Hold Steady, del que ya hemos hablado antes.

Stonerider: Three legs of trouble – Grupo de hard rock al puro estilo de Velvet Revolver o Guns’n Roses, el disco mantiene el nivel desde el primer tema hasta el último. Se hecha de menos un Slash en los leads pero todo no puede ser. Junto a Endeverafter, Airbourne y Black Stone Cherry conforman una tendencia revivalista del género.

Publicado el 28 de Enero del 2008, este disco solo aparece en la lista de Classic Rock Magazine y a pesar de que tal vez debería estar entre los primeros puestos de todas, cabía de esperar ya que no contiene esos arreglos transgresores o genialidades-indies necesarias para conquistar el lado snob de la crítica y elevarse a los altares del proselitismo.

The Gaslight Anthem: The '59 Sound

The Gaslight Anthem: The ‘59 Sound – Powerpop de New Brunswick, New Jersey, el disco recuerda bastante a los Goo Goo Dolls. Uno de los álbums más asequibles y tragables de las listas de lo mejor del 2008.

La Telecaster 52 del cantante da algunas pistas de por que lado caen las influencias, aunque para ser justos, hay que decir que el disco no suena Springsteeniano, tan solo se deja notar. Esta banda causa mejor impresión en directo, ya que los discos de estudio dan una sensación de consumo, de que los temas entran todos muy seguidos.

Drive-By Truckers - Brighter Than Creation's Dark

Drive-By Truckers – Brighter Than Creation’s Dark – Esta es una colección de algunos temas pop con carga de country y orquestación específica con violines y banjos, salteados con otros temas de rock sureño, guitarras eléctricas a lo Lynyrd Skynyrd pero con la influencia predominante de Tom Petty, como se puede apreciar en “3 dimes down” o “The righteous path”. La voz del cantante recuerda mucho a Petty.

La banda formada en Athens, Georgia lleva una larga trayectoria a sus espaldas, en activo desde 1996. El disco es largo, 19 temas en 75 minutos de duración, que la crítica ha definido como “rock and roll gótico sureño”.

AC/DC - Black Ice

AC/DC – Black Ice Se podría decir que en el Black Ice se dan cita todos los sacramentos de la banda, secuenciados en el orden que dicta el ceremonial de sus conciertos.

Los 15 temas del disco van repasando casi todos sus anteriores trabajos, sin dejar mucho espacio para cosas nuevas, aunque se escuchan apuntes de Led Zeppelin y otros co-religionarios setenteros. Al escándalo que acompañó la venta de entradas para sus conciertos le dedicamos el artículo AC/DC en Bilbao, conciertos a 300€ la entrada.

Guns’n’Roses - Chinese Democracy

Guns’n’Roses – Chinese Democracy. Estaba claro que este disco, al que dedicamos un extenso artículo donde debatiamos su larga grabación y la posible disolución o reunificación de Guns’n’Roses, iba a ser crucificado o cuanto menos ninguneado por la crítica. Tan solo la revista Spin y Rolling Stone USA lo han incluido en sus compilaciones.

Indiscutiblemente, mucho antes de publicarse ya era un pedazo de la historia del rock pero considerándolo sin prejuicios, tiene más calidad que cualquiera de los discos que encabezan los rankings del año, aunque solo sea por los 10 años de grabación y producción que lleva detrás. Buenos temas, desde el primero al último aunque tal vez en rock demasiado anticuado para la crítica.

Metallica - Death Magnetic

Metallica – Death Magnetic Lo mismo podriamos decir del noveno disco de estudio de la banda de James Hetfield; otro de los grandes ninguneados del año y el mejor trabajo del grupo desde el “Master of Puppets”.

Sus temas, sin desperdicio, son como una especie de culminación de toda la trayectoria de la banda. La única sensación extraña al escucharlo en frio tal vez sean lo anticuados que suenan hoy en día los palm-mutings típicos del grupo, aunque siguen siendo fundamentales entre sus incondicionales.

Bob Dylan: Tell Tale Signs Bootleg Series Vol. 8

Bob Dylan: Tell Tale Signs Bootleg Series Vol. 8 – Con este disco, que ha debido de pillar a la crítica desprevenida, siendo incluido tan solo por Rolling Stone USA en su lista de lo mejor del año, Dylan se marca uno de sus mejores “Bootleg series”, sorprendiendo a propios y extraños empeñados en enterrarlo.

El álbum se basa fundamentalmente en outtakes y versiones alternativas de la época del “Oh Mercy” y el “Time out of mind”, donde sobresalen temas como “Dreaming of you”, “Everything is broken”, “God knows”, “Marchin’ to the city”, “Missisippi”, “Series of dreams” o “Tell ol’ bill”. Parece que el viejo cantoautor todavía tiene fuelle para rato.

The Pogues - Just look them straight in the eye and say...Pogue Mahone

The Pogues – Just look them straight in the eye and say…Pogue Mahone El mayor acontecimiento en la escena del folk-rock desde que en 1990 Shane MacGowan abandonase temporalmente la formación londinense tras el “Hell’s ditch”, a esta compilación de 5 discos le dedicamos el artículo “Tan solo mírales directamente a los ojos y diles… bésame el culo!”, que viene a ser la traducción del título.

La caja no es una recopilación de temas ya publicados, al menos tres cuartos del contenido no había visto la luz hasta ahora, siendo el cuerpo principal del trabajo remezclas, demos, ensayos, actuaciones en radios y actuaciones en directo. En total 109 temas grabados entre 1983 y el 2001 con un sorprendentemente buen sonido teniendo en cuenta que hablamos de material se supone de serie B.

Tito and Tarantula - Back Into The Darkness

Tito and Tarantula – Back Into The Darkness Regreso de la banda de Tito Larriva que no grababan desde el Andalucia en el 2002. Tuvieron sus días de gloria de la mano de Tarantino y Robert Rodriguez cuando empezaron a incluir sus temas en las bandas sonoras de películas como “From dusk till down” o “Desperado”, contando en ellas con el mismo Larrriva como actor secundario.

Gran parte del público solo se quedó con la anécdota pero detrás se esconde una banda tremenda que se refugió en el directo tras que pasasen los momentos de notoriedad pública. A pesar de estar afincados en Los Angeles, tienen sus feudos en Europa donde son habituales en los escenarios de sitios como Alemania, Austria, Holanda, Suiza, Hungría, Ucrania, Croacia o Bosnia. Todos sus discos contienen temazos que las prensas locales se esfuerzan en describir desacertadamente cada vez que se acercan por sus escenarios, que si música “fronteriza”, mezcla de punk con psychobilly y bla, bla… Tito and Tarantula llevan escribiendo canciones de deguello desde el primer disco.

Sharleen Spiteri - Melody

Sharleen Spiteri – Melody En el año 2008 ha tenido lugar otro revival hacia sonidos sesenteros cercanos a lo que fue la Motown de la época, con la estrafalaria Amy Whinehouse al frente, haciendo un paripé constante aliñado con escándolos públicos de drogas y desmayos o la aclamada Duffy que publicaba “Rockferry”.

Sharleen Spiteri, la que fue voz principal del famoso grupo ochentero “Texas”, se subía al carro y sacaba un nuevo trabajo “Melody”, en la misma línea revivalista, que pasaba completamente despercibido. Tal vez no tenga ya el soporte de una multinacional detrás o no esté mucho por la labor de lazarse a la carretera pero lo cierto es que el disco es bastante mejor que el de la acartonada Duffy o cualquiera de la Whinehouse. Para los que gusten del género.

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